十月份漫畫家讀書會分享中,熱烈的“漫畫教學心得及經驗”分享,是本月漫畫活動中最值得懷念的時光…
“漫畫教學” 無需受囿於“投稿或畫專欄”如要看人臉色、任人擺佈的窄小單行道。它不僅可以深耕台灣漫畫,對培育本土漫畫家幼苗,更深具意義;即使整個大環境景氣低糜,它仍然是生機、潛力無限…
特將當日分享內容簡述如次以饗同好及看官大大……
李闡老師→漫畫教學的想法:
一、教學目的(略)。二、教學的分級(略)。三、教學的學期(略)。四、教學的時段(略)。五、教學內容(略)。
六、教材應統一編定:
(一)彚集中外漫畫教學書藉綜合整理。
(二)選擇有漫畫教學經驗漫畫家會商編定。
七、教師應編定教案任教(略)。
王平老師→漫畫初學者的教學方式:
一、以圖鴉畫圈圈的方式來構成喜、怒、哀、樂……等等表情,讓學員輕鬆接觸漫畫的世界。
二、引導學員進入簡易幾何造型加減變換成漫畫造型的遊戲來完成漫畫人物、動物的基本架構;誘導學員表現慾。
三、以自創簽名漫畫或簡單人物、動物造型來落實到日常生活層面如:筆記中配的插、漫畫及生日卡、賀年卡,立體公仔造型……等等;培養初學者的濃厚興趣。
四、在教學中儘量與學員互動,暗中觀察每位學員對漫畫的態度,再予以適當的教法,鼓勵。
陳國進老師→上課教材內容:
一、認識漫畫(略)。二、身體、頭、手、腳及動態範圍(略)。三、人物四大基本表情(喜、怒、哀、懼、其他表情的搭配)(略)。四、以五官造型塑造漫畫人物的個性與角色。五、趣味人物漫畫教學。六、宣導漫畫設計。
劉宗銘老師
一、依教學對象(小學、國中、高中、大學生或社會人士)作調整,給予創意與想像的聯想、五官表情的概念,動態的變化及編繪故事的「啟、承、轉、合」及「人、事、時、地、物」的呈現。
二、成人大都有樣學樣,模妨性強,創造力弱。兒童創意、想像力佳,國中、高中生較受日本漫畫造型的影響。
三、動畫藝術學系的大學生,配合學院的素描、色彩學、解剖學…等教育在漫畫的手繪技法上及電腦2D、3D的動畫發展上是主力。
四、可以融合漫畫圖案設計、手繪T恤或陶瓷上創作,增加生活性及成就感,不只是紙面創作而已。
詹漢能老帥→教學內容建議:
聯想在漫畫裡是很有趣的一部分,你可以試著將各種外觀不同形體物件來做聯
想,然後展延其創意,達到漫畫中被賦予無限想像的空間創作,這樣的聯想方式
,對喜歡塗鴉的朋友們是具有趣味的挑戰性;因此我試著舉出以英文字母為物件,來作漫畫聯棍的趣味創作。
胖哥老師:
一、教學時不良的秩序不僅易讓老師的身心疲累,更會影響學生學習的進度、心境及環境;所以在上課前我會先和大家約法三章-賞罰分明(賞:課程結束,即測驗、比賽成果,並加上上課學習、用心表現成效、作業等分數定名次:一至十名內頒贈獎品(胖哥漫畫單行本及漫畫專輯1~2冊…等)表揚。違規者,依程度扣分外,並處罰:上台向同學們致悔過詞、唱歌、罰寫作業);教授中隨時與學生互動:適時詢問並鼓勵發問(表現好除列入加分,並發給小獎品:胖哥幽默作品彩色列印版、技法範本一張等);因此我上課時全場幾乎秩序特優、學習認真,有任何問題,一定會舉手才發言。
二、用簡易的幾何圖形來組合大人、小孩都討喜而可愛的十二生肖漫畫(含擬人法),再延伸出十二生肖以外的動物及人物漫畫及運用…培養初學或入門者高度的興趣;輔以授課中的互動、賞罰分明的方法,並建立更積極的學習信心及表現。
三、優秀作品張貼公告欄或看版、傳送到部落格網站廣為宣傳、表揚,鼓勵並協助學生作品投搞及生活化運用:裝、擺飾品、賀卡、T恤彩繪…等增加其未來優秀漫畫家的成就感。
木笛老師:
一、我很鼓勵所有的漫畫家,都來獨立經營一間畫室喔!不但可以訓練助手收學費,也可以將經驗做個傳承呢!
獨立經營一個漫畫教室有很大的好處是:不寄居在任何補習班名下,也不會跟任何補習班美術班有衝突,所以任何補習班都會介紹孩子來學漫畫,甚至可以負責接送孩子過來上課,通常可以分帳給對方(補習班),有互惠的效果。
獨立經營一個漫畫教室也會讓漫畫班很有尊嚴,可以跟所有的才藝班平起平做,首先要先學會如何去面對家長與學生,如何做帳與收費、時間與課程的規劃…….學習去面對人群。
二、我要孩子們將鉛筆稿正確仔細的畫好,上完黑線,就先影印一張起來。因為練習上色如果失敗的話,可以再印一張再畫一次。這樣就不會因為顏色上壞而懊惱,我們可以多印幾張來練習上色。所以我們漫畫教室的學生,上顏色越來越漂亮,到最後是不怕上壞顏色,而且對自己的要求越來越高。
三、如果有一個像圍棋、鋼琴一樣的檢定制該多好啊!
所有上過漫畫課的孩子都可以經過檢定來證明自己的級數與段數,不是很好嗎?到了第幾級有資格可以當漫畫老師,幾級是那些程度?
每個家長都希望知道孩子的學習程度,有所依循,讓漫畫老師有個標準來跟家長說明。
要成為漫畫家不一定是要經過檢定,但要成為漫畫師資一定要經過檢定。
東東老師:
一、會從事教學無一不是想”找個固定的收入來延長自己的漫畫生命”!高雄很大、但從事漫畫教學的很少.,而有在持續實際創作又在教學的更少.,又有在教學跟創作的老師中、教材講義90%都自己編的.,恐怕只有我……所以我的教學方式就是講義自己編、課程由淺入深、上課親鬆活潑、但有進度……
二、專業就是通才:當漫畫教師比其他美術難多了,因為他要歷經的過程非常複雜,所遇到的學生也是多樣化(提出的問題也很多)、(還有現在的學生有一半是你的功力沒他好他還不理你呢)。
三、我的看法是要能當個漫畫教師以上的技巧至少要會一半、能獨立創作漫畫、有投稿經驗的、這些條件是漫畫教師最基本的水準,再加上由協會舉辦的〝教師上課竅門研習課程〞一定能培養出很多優秀且專業的漫畫教師出來…
四、協會『開設漫畫教師認證』其內容可比照”領隊執照認證”。
阿金老師:
一、個人教學一般先針對授課對象、授課時數、授課方式、授課目標、預期效果等五大環節予以設計課程。這也是一般教學的課程設計規畫指導原則。
至於個人教學方式則採示範與舉例並行,例如講解五官表情時,會先講解其構造原理,再示範繪製一般的造型與表現形式,之後為讓學員能擴大視野,會再提供世界各國名家不同的表現風格,鼓勵學員參考進而發展出自己的風格。
二、目前國內的漫畫教學幾乎都著重在技術上面,漫畫亦算是美術之一環,小弟不才舉美術的教學觀點來看,所傳授的不外乎是三大範疇:媒材、內容(略)。
形式:……所以這就是少了一套有系統的、可行的漫畫教學模式,才會令現在的漫畫教學市場一片混亂,無法受到學術或教育機構的肯定,進而能有認證的模式將漫畫視為一種專業技能,得到尊重與認同。
曾老師:
一、上課前先了解學員程度,可以根據程度的狀況講解課程內容,因為有時招生的程度年齡不一, 一套課程講下來,難免會有落差,為了讓來上課的同學都有收穫,了解整體程度的差異做適當的調整是必要的, 當然為了顧及整體學習狀況,原本安排的課程進度或內容勢必要更改,畢竟還是以學生為主比較重要。 還有如果時間許可的話,每一個同學習做的時候,一定要個別的指導,這樣會拉近學生與老師的認同感, 雖然整節下來老師會比較累,但成效卻會相當的好。
二、現今的教學已不像以往的方式,由於學生接觸的領域越來越多,老師的教學內容自然也要跟著做更改, 以符合需求,而且現代人講求迅速吸收,即刻要上手的觀念,當然以教學的立場是希望基礎教育一定要打好, 但一般學生已無此耐心,可以先從一些簡單上手的畫圖方法開始,先建立起學生的信心, 畢竟畫圖還是需要靠不斷的練習才會進步,不過先導引學生學習的興趣也是非常重要的。
姚遠老師:
一、從事漫畫教學多年,一直是以學員的學習思考為出發點,在進行雙向訊息溝通時,要確知是否完全明白彼此見解,並且耐心解答他們的疑惑。
二、 觀念的灌輸在簡單易懂的技法傳達中進行,預先準備好課程材料以輔助教學、深化觀念,朝以觀念指導技術的方向前進。
三、臨場應變及親和力在教學實戰中慢慢養成,均等照顧每位學員是班級經營成功的參考。
奇兒老師:
一、學生大半對熱門動畫漫畫有興趣,可用他們喜歡的漫畫造型做引導,學生會比較快有興趣畫漫畫。
二、可以臨摹,是進步很快的方式,但不能只臨摹一位漫畫家的作品要多幾位才行,不然畫風被固定就糟。
三、周邊親朋好友的故事,在把他們的故事作延伸誇大親身的經驗,畫成漫畫會比較動人。
四、大一點的學生對如何設計人物造型、背景設計繪製、認識分鏡、格式安排、構想故事、情緒表達等會比較有興趣。
另刊出當日讀書會現場相片數幀以饗看官大大:
未到現場的老師由胖哥逐一代為轉達分享之資料。
四人分享小組:「偶們的分享暫告一段落,王平老師精彩的分享別漏失了…」
會強:「趕快就定位,李闡老師的分享千載難逢呢…」
會強:「漫像ok!偶們口以專心聽洪德麟老師的分享了…」
胖哥:「協會步入體制後期望cass、進帳不斷,屆時的理想是:讀書會聯絡人能配發一支手機…」
BLUE TAKASHI專注的漫像lvy。
BLUE TAKASHI現場漫畫胖哥後歡喜贈畫。
會強贈畫胖哥並歡喜合影。
胖哥贈畫會強並歡喜合影。
2007年反毒動畫現場分享-1。
2007年反毒動畫現場分享-2。
50cc精彩的法國漫畫心得分享-1。
50cc精彩的法國漫畫心得分享-2。
散會後大夥兒仍意猶未盡,至餐廳續餐。
附註:
11月10日周六下午2:30漫畫家讀書會分享內容:
一、自由開放議題分享!
二、明年1~12月讀書會討論議題建議。
三、在漫畫同好部落格中,似顏漫像總是此起彼落高潮
一波波,成為熱門話題…歡迎似顏漫像愛好者“磨
筆霍霍“一起來“尬”畫…
歡迎漫畫家同好、支持者或關心本土漫畫者共襄盛舉!
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